　　　近一年,明星入局短视频探店赛道已是常态。

　　前有《炊事班的故事》里的“班长”洪剑涛因分享各地美食成功涨粉,后有潘玮柏凭借“潘氏泡面”单条抖音视频获赞上百万,再到近期香港艺人郑浩南在重庆挑战超辣米线、偶像张艺兴夜游厦门鹭江和平码头......越来越多明星开始在抖音分享风格各异的探店Vlog。

　　如果说去年的明星探店更多是文旅热潮下的热度助推,如今的明星探店更像是艺术领域与生活的一场大型联动,并撬动了包括文旅、本地商家、明星影响力等在内的多方热度。

　　明星光环加持下,这些内容更容易带动粉丝、游客、甚至探店博主前往打卡,成为线下目的地的流量密码。这是明星入局短视频探店最直接的效果,为线下目的地注入活力,也带动了短视频探店3.0时代的到来。

　　但经过一年多的发酵,这一赛道已经愈发成熟,并开始反哺明星的职场进阶。

　　不同于专业探店达人对食材口味、烹饪方式、店铺历史的详尽介绍,很多明星探店的初衷是对生活的热爱、对儿时回忆的感念,因而视频中也保留着生活原有的粗粝感和个人情怀。

　　也正是这种浓厚的生活气息,让明星走出身份光环,扎进了街头巷尾的烟火气。

　　接地气的分享带来了超预期的流量,毕竟“吃喝玩乐”一直是短视频上的热门内容领域。潘玮柏就是典型案例,潮酷形象与“吃货”的反差感,让本人的形象更立体、可爱,目前潘帅的社媒评论区也被网友自发的美食“攻陷”了。

　　同时,社交媒体影响力的提升也在持续加持明星的职业发展。探店本就是一种生活体验模式,艺人在探店过程中能接触到各种人与事,有助于角色的塑造和作品的打磨;另一方面“互联网活人感”也助力其作品的宣发,因为抖音本身也是重要的影视宣发阵地。

　　从个例的成功衍生为一种内容风潮,明星短视频探店能成为新趋势的背后,本质在于不论是商家、用户、艺人都可以有确定性的收获。

　　从演员到偶像,明星争当网友“饭搭子”

　　“在北京难得吃到这么正宗的云南烧烤”。

　　前几天,演员李梦在抖音发布了一条探店吃播Vlog,与朋友打卡一家云南烧烤店。由于店铺过于火爆,两人不得不先等位半小时,才吃上“从夏天念到冬天”的烧烤。

　　发布后不久,#跟着李梦打卡北京美食就登上了抖音北京榜TOP8,吸引了26.4万人围观,该视频目前已有超5万人点赞。

　　去年至今,各路明星陆续在抖音开启短视频探店,并多次引发社交平台热议。

　　凭借《疯狂的石头》《一出好戏》等影视作品奠定大众认知度的演员王迅,也在社交平台上频繁分享自己的探店Vlog。从安徽板面到绵阳米粉、从重庆老火锅到西安肉夹馍,王迅的打卡地图遍及全国。

　　品鉴美食外,王迅还“赶年轻人的时髦”看漫展,还被网友调侃“请问您cos的是王迅吗?”“有种我爸努力融入我的世界的感觉。”

　　演员谭凯也是在拍戏间隙去打卡各种小吃,作为一名地道青岛人,谭凯还带大家走进隐藏在老城区八大峡内、开了20年的一家饺子馆,介绍独特的西红柿鸡蛋肉馅的饺子。

　　除了演员之外,也有偶像、歌手加入短视频探店大军。

　　11月初,张艺兴来到厦门鹭江和平码头,在游轮上给粉丝“偷偷藏了小纸条”。航拍视角下,鹭江美景尽收眼底,暖黄色的光倒映在海面上,远处的城市夜景如星星般闪耀,浪漫又松弛。

　　“未来无限大,我们一起走”,这是张艺心给粉丝的寄语,和平码头也成为粉丝与偶像隔空对话的基地,很多粉丝晒出了同款打卡照。

　　潘玮柏更是打破大众的印象,以“吃货”亮相。引全网模仿的“潘氏泡面”后,潘帅又领着粉丝路人打卡了一家线下面馆。

　　此外,越来越多港台艺人也开始尝试探店,以“挑战”、“挖宝”、“发现”之名,带来更差异化的内容。

　　资深演员郑浩南曾是《冲锋车》里的飞车辣手林东,也是《羔羊游戏》中的拳师南哥。但在抖音中,郑浩南一身休闲打扮,大胆尝试折耳根、超辣米线,主打一个“敢吃”。

　　陈嘉桦Ella也是在演出行程中,活力满满吃播老妈蹄花、冒烤鸭,热心网友开始顺势安利,“Ella姐下一次试试老妈兔头。”

　　此外,陆毅鲍蕾夫妻、高圆圆、佘诗曼等艺人都开始更新短视频探店Vlog。

　　从内容呈现而言,虽然个人风格都很显着,但整体还是可以分为两类:一类是以自拍视角的VLOG形式记录打卡过程,没有精致的妆造、精美的构图,有的只是当下真实的感受,而时不时与路人拉拉家常的片段,也为内容增添了不少“路人缘”。

　　另一类则制作较为精致,目的地也主要是适合拍大片的美景、氛围感神地,例如张艺兴夜游的和平码头、高圆圆拍时尚大片的青岛市海湾大桥。相比之下,这类作品会吸引很多粉丝去打卡拍同款图。

　　总之,入局短视频探店的明星,已经涵盖了多种艺人职业身份,且内容各有特色。但这一内容趋势成为常态化的标志,不仅是因为入局者众、也在于持续活跃度高。

　　包括洪剑涛、王迅、谭凯、陆毅、鲍蕾在内,很多明星已经开始持续更新探店VLOG。洪剑涛甚至还分为《吃吃北京》《吃吃兰州》《吃吃新疆》等多个栏目。

　　不可否认,明星在抖音开始探店成为新趋势,确实与明星职业带来的地理优势有关,很多演员都是在剧组拍戏期间去打卡各地美食。但能持续发酵、吸引更多人加入的核心原因,还是因为这一类内容的高热度也扎扎实实为这些明星刷新了社交热度,也为本地商家们带来了生意。

　　差异化探店VLOG,放大明星影响力

　　通常大家更容易理解“明星效应”,即身份加持下,明星所带来的流量与关注度,“明星同款”不论是线下、线下都有强大的吸引力。明星短视频探店表面来看,也是同样的逻辑。

　　但经过一年多的发酵,我们发现这一内容生态中,还藏着明星个人的职场机会点。

　　从最直观的个人影响力而言,在抖音站内热衷“吃喝玩乐”的强大用户基础下,很多明星的探店内容反而能帮助其带来社媒声量,实现流量和粉丝的双收。

　　很多明星探店VLOG不仅会常态化登上抖音的各个榜单,热度还会向微博等其他平台蔓延。除了李梦外,近期#跟着柳岩休闲逛吃北京就成功登上北京榜,吸引超80万人在看,此前王迅、洪剑涛等明星的VLOG也都多次上榜。

　　王迅体验正宗淮南牛肉汤的内容,上了多个平台热搜,不少官媒下场转发,网友也纷纷主动前往打卡。还有不得不提的汪东城,作为新晋COS大佬,汪东城在抖音发布了多支打卡深圳欢乐谷的视频,多次登上抖音热榜。#汪东城和平精英神装走秀、#汪东城 美猴王等话题更是冲上微博热搜。

　　而且对比发现,很多明星发布的探店VLOG的热度,远高于其他日常内容。例如,洪剑涛的抖音账号中,最高赞的就是《吃吃北京》的第一条,截至目前达到108.2万的点赞;陆毅的探店VLOG也通常有超10万的点赞,高于其他日常分享。

　　这充分说明了,探店VLOG本身就有强大的用户和关注,能反向加持明星个人的账号热度。

　　持续的高流量下,很多明星也会因此快速涨粉。相声演员孙越今年8月发布了第一条探店VLOG,就收获了15.6万的点赞,而每次孙越发布视频,就会迎来明显的涨粉;飞瓜数据显示,潘玮柏在9月30日单日涨粉1.3万+,也就是潘玮柏发布“小狗面馆探店”的第二天。

　　从个人商业机会而言,探店VLOG能拉近粉丝与明星之间的距离,还能刷一波路人缘,鲜活的人设也会带来更多品牌、文旅局的注意。

　　在谨言慎行的当下,“互联网活人感”尤为重要,甚至是很多明星翻红的契机。短视频探店自带的烟火气,让明星可以短暂卸下光环,成为互联网“电子闺蜜”、“饭搭子”,再度被大众关注喜爱。

　　郑浩南虽然饰演过多个经典角色,但在内地社媒上的热度不如很多新晋小生,探店VLOG成为一个很好的桥梁,架起了资深艺人与年轻用户之间的沟通桥梁。洪剑涛虽然也有有经典角色傍身,但过去“洪班长”更多存在于粉丝的记忆中,从探店开始,洪剑涛由洪班长成功转变为“可靠的美食搭子”。

　　流量的反哺、生活感的增强,让这些明星获得了更多的商业机会。在洪剑涛的探店vlog中,就有长城汽车等车类品牌的露出;鲍蕾在发布了游玩哈尔滨的VLOG后,就受到了鹅绒服品牌高梵的关注,并在滑雪时穿上了高梵户外鹅绒服。

　　这种正反馈并非源自用户短暂的好奇心,而是得益于明星探店VLOG的内容吸引力和持续的用户需求。

　　与专业的探店达人不同,明星的探店VLOG有天然的反差感。毕竟在很多人的眼里,明星通常是闪耀在舞台上的唱跳偶像、或是影视剧里封面的角色,但在抖音短视频中,明星不再是遥不可及的艺人,或隔着艺术作品的他人,而是成为与很多普通人一样的自己。这样内容目前为止,还属于短视频平台上的“稀有赛道”。

　　同时如前文所述,抖音站内本就有大量的“生活目的地”向的内容需求,此前很多文旅目的地之所以能在抖音爆火并向全网发酵,也是得益于此。从平台的相关话题关注度,就能客观感知到,目前为止官方发起的话题“心动种草指南”已有102.6亿次播放,而在年初该话题的播放量是30多亿次,增势显着。

　　简言之,短视频探店已经成为明星艺人提升社媒影响力的重要内容,也因此吸引着更多明星加入分享生活。

　　反哺角色、加持宣发,探店如何助力明星职场进阶?

　　但探店VLOG对明星的加持远不止此,长期而言,短视频探店也在持续反哺这些明星的本职。

　　一方面,具体的生活体验、与路人和网友们的互动,本质上都是一种直接的生活感受,可以反哺至艺人的角色塑造或作品创作。

　　不论是演员还是歌手,都需要不同程度地接触真实的人与事,亲自与这个世界打打交道,才能在艺术作品中与真实的世界、真实的生活、真实的情绪产生链接,打磨出叫好又叫座的作品。

　　短视频探店本质是一种高效的生活体验模式,需要视频主行于街头巷尾、与不同背景身份的店的打交道,甚至还需要去了解不同美食、美景背后的文化。因为绝大多数吃喝玩乐的目的地能发展至今,都是经历了数百年的沉淀,浓缩了不同的文化风俗,凝聚着很多人的心血。

　　这些感受可以帮助明星更好地塑造的影视角色,帮助歌手在旋律中注入生活质感,毕竟“好好感受生活”也是艺术家能的一种职业沉淀。

　　另一方面,明星在短视频平台的强大影响力,也能够加持期影视、音乐等作品的宣发。

　　坦白说,短视频探店会让明星艺人更有“观众缘”、“互联网活人感”,这种影响力除了在社媒生态中产生商业机会外,也将在未来某个时刻带动作品的传播。活跃度高、粉丝量大的明星账号,本身就是一个优质精准的宣发阵地。这也是很多明星持续发布作品,运营账号的原因。

　　当然前提也是因为,抖音本身就是一个强大的内容宣发场,不论是影视作品、还是音乐,都可以通过短视频热度带动票房或播放量。

　　也是基于抖音本身就是一个强大的影视内容宣发场,站内娱乐内容的高需求和强大的话题发酵能力,已经让抖音成为各电影、综艺、音乐的首选宣发阵地。根据《抖音娱乐白皮书》数据显示,2023年抖音娱乐UGC内容播放量增长38%,娱乐UGC内容点赞量增长21%,娱乐UGC内容分享量增长43%。

　　从互联网影响力提升到职场进阶,明星短视频探店对个人的加持,已经非常明显。

　　回到短视频探店这一赛道,最后还是得强调一下这一类内容最朴素的价值,也是线下目的地相关的内容能长久不衰、多元化发展的关键要素。

　　对于消费者而言,大家越来越关注“现充”,期望在真实的生活中获得享福、去班味儿,因此大家对于好吃的、好玩的、好看的目的地都报有极大的热情。因此专业的探店达人推荐之外,明星的加入也是为这些用户提供了多样“现充”新选择,而通常“明星同款”目的地还带有一种角色或者偶像滤镜,对粉丝而言体验感更强。

　　对于本地商家而言,这些明星的入局有效盘活了线下客流,甚至拯救部分商业体于生死边缘。近年来,很多线下商家也面临着“酒香也怕巷子深”的困境,在激烈的市场竞争中,不少开设多年但并没有成市场化的品牌或店铺甚至还面临着倒闭困境。

　　而在明星的探店VLOG或多或少,也为这些线下商家带来了一丝机会,很多商家也在尽全力接住“泼天富贵”。而且抖音短视频能直接挂上地标,用户可以一键搜索,了解具体位置、店铺评分、人均价格等关键信息,高效打卡。

　　多方因素驱动下,明星短视频探店成为短视频内容新趋势,也吸引着更多艺人入局抖音本地生活。其实一年多的时间,我们已经看到这一赛道潜在的巨大势能,我们也期待接下来随着更多人的加入,明星短视频探店可以带来更多的可能性。(作者/豆芽)

11月5日-10日，全球美妆巨头欧莱雅携旗下众多明星品牌及创新产品参展第七届进博会。今年，欧莱雅设立了日化消费品行业单个最大展位，呈现了一场穿越时间空间，科技、文化、艺术交融共生的美之盛宴。

其中，在美发专区，欧莱雅PRO 红外光能吹风机AirLight Pro于中国首次亮相。作为欧莱雅PRO的首个专业吹风机，其以独特的红外光护发科技、绿色节能的环保理念以及智能互联的个性化体验成功"出圈"，为现场观众带来了一场美发科技与美学艺术的融合体验。

红外光黑科技赋能 重塑美发新境界

随着消费升级和消费理念的更新，"悦己经济"、"她经济"近年来持续升温，传统吹风机"高温烘烤"的模式，已难以满足现代消费群体对健康吹发理念的追求。针对此，欧莱雅PRO联合科技公司Zuvi，首次将红外光技术应用于吹风机中，共同研发推出了AirLight Pro红外光能吹风机，为消费者带来了革新的干发护发体验。

欧莱雅PRO作为欧莱雅集团旗下的高端沙龙科技美发品牌，是专业美发市场的市场领导者和行业先锋，一直以专业美发技术与尖端美发科技不断突破行业边界，开启科技美发时代。此次，欧莱雅PRO带来的AirLight Pro正是品牌致力于科技美发的明证。

红外光黑科技的加持是AirLight Pro的最大亮点之一。传统的吹风机大多依赖于电热丝加热，将空气加热或者压缩来产生热风，即以热风技术加速水分的蒸发，实现头发的快速吹干，但这种方式往往不仅会对头发造成损伤，也会损害头皮健康。而红外光作为自然光谱的一部分，是太阳传导至地球的主要能量，具有天然的安全属性，其传播速度快、能量损耗低、能够被水分子直接吸收，因而在美发领域具有得天独厚的天然优势。

通过模拟天然日光，温和且深入地作用于发丝，红外光不仅能穿透发丝表层，直抵发芯，还能促进水分在发丝内部均匀蒸发，从而实现更快速、更高效的吹干效果。相较于传统吹风机，AirLight Pro的干发速度提高了21%。此外，红外光还能有效保持毛鳞片闭合，使发丝健康水润，焕发自然光泽。实测数据显示，AirLight Pro在提升发丝水润度上实现了55%的提升，为发丝带来深层的滋养。同时，红外光的运用使得吹风机不再依赖高温吹干，有效降低对头皮的热损伤，保护头皮健康。

除了出色的性能表现，环保与节能亦是AirLight Pro的一大亮点。AirLight Pro秉承了欧莱雅集团对于环境保护的社会责任感，致力于为消费者提供既高效又环保的护发解决方案。其在吹干头发时，通过精准调控，不仅确保了体感上的舒适，还显著降低了能耗。此外，红外光的运用进一步提升了干发效率，使得AirLight Pro的整体能耗减少了19%。这一卓越表现已经过权威专业机构的严格测试与验证，充分符合国际能效标准。AirLight Pro不仅意味着更低的日常使用成本，更代表了品牌对可持续未来的承诺。

智能互联掌控随心 打造专属个性化造型

数字化时代，消费者对产品的智能化需求日益增强，欧莱雅PRO品牌紧跟时代潮流，为AirLight Pro红外光能吹风机加入了智能互联功能，为消费者带来了更加便捷、个性化的使用体验。

作为专业沙龙美发品牌倾力打造的智能吹风机，AirLight Pro让使用变得前所未有的简单。用户只需通过蓝牙一键连接专属APP，即可享受手机远程控制带来的便捷。APP内预设了与专业发型师共创的多种专业吹发模式，如细软发、蓬松、卷发、头皮等模式，实现一键切换，更针对不同发质精心匹配了最适宜的风速与温度组合，无论是漂后脆弱发、细软扁塌发、短发还是儿童娇嫩发，都能找到最适合自己的护理方案。此外，用户还可以随心根据个人需求调节吹风机的温度和风速。通过AirLight Pro的专业设置，用户能轻松打造出自然柔顺的直发或浪漫迷人的蓬松卷发，真正实现了从专业沙龙到家庭日常的全方位呵护，让每个人都能成为自己的专属发型师。

欧莱雅PRO品牌总监林辰于央视“进博新品汇”栏目，介绍欧莱雅PRO红外光能吹风机AirLight Pro

凭借扎实的创新技术，AirLight Pro获得了28项创新专利，自从在海外推出以来已风靡海外市场，并相继荣获时尚芭莎2024年度美业工具、ELLE 2024年度美业工具大奖以及CSE 2024创新科技工具大奖等多项殊荣。这些荣誉无疑是对欧莱雅在美妆科技领域持续创新的又一有力证明。

AirLight Pro红外光能吹风机作为欧莱雅PRO在美发科技领域的最新力作，不仅彰显了欧莱雅PRO在护发技术上的深厚积累和创新实力，也深度诠释了品牌对环保理念的执着追求与对用户体验的极致关注。

依托进博会强大的影响力和持续放大的溢出效应，期待 AirLight Pro红外光能吹风机引领美发行业前沿新风尚，为用户带来前所未有的护发与造型体验。未来，欧莱雅也将继续秉承"创造美，让世界为之所动"的使命，不懈探索美发科技的崭新境界，坚守对美丽事业的永恒承诺，为全球消费者带来更多惊喜与非凡的变美之旅。

在媒体融合加速的当下，11月12日芒果六平台——湖南卫视、芒果TV、金鹰卡通、小芒电商、风芒APP与山海APP携手举办了一场盛大的招商会暨2025芒果生态扩圈大会。此次大会不仅展示了芒果六平台在内容创新、资源整合及商业模式上的深度探索，更为品牌广告主提供了丰富的合作机遇，共同绘制了一幅品牌营销的新蓝图。

芒果六平台联合，构建全新生态

芒果六平台的联合，是基于各自在媒体领域的独特优势和深度整合的战略考量，通过整合六大平台资源，构建了一个全新的内容生态体系。湖南卫视作为国内领先的卫视平台，拥有广泛的受众基础和强大的品牌影响力；芒果TV作为新媒体平台，凭借丰富的网络视频资源和创新的运营模式，迅速崛起；金鹰卡通专注于儿童内容，满足了家庭用户的多元化需求；小芒电商则打通了内容与电商的界限，实现了IP的商业变现；风芒APP和山海APP则进一步拓展了芒果生态的边界，为用户提供了更多元化的选择。

在招商会暨2025芒果生态扩圈大会上，芒果六平台共同发布了100+剧集、100+综艺、120+微剧微综以及晚会、纪录片等多种内容形态。这一举措不仅丰富了芒果生态的内容库，更满足了不同年龄层和兴趣群体的需求，针对类似电商，快销，实体，美妆，母婴类辐射不同人群的品牌营销策略和玩法，在提升用户体验的同时，也为品牌合作提供了更多机遇，实现了匹配最优解。

多元内容矩阵，打造品牌专属舞台

芒果六平台在不断稳固强化优势赛道的同时，也在创新领域不断孵化新的王牌爆款。开发王牌综N代，就是芒果建立内容壁垒、释放压制力的典型体现，通过“赛道主理人”机制，芒果生态为品牌提供了更加丰富和多元的商业化场景。大会上，芒果六平台主理人宣布了一系列涵盖综艺、剧集、晚会等多种形态的重点节目与剧集，构成了一个丰富多元的内容矩阵。这些新内容丰富了芒果生态的内涵，也为品牌提供了广阔的植入空间和合作机会，实现了内容与品牌的深度融合，为品牌带来直接的资源转化，提高品牌营销效益。

创新营销策略，深化品牌与受众连接

除了内容创新，芒果六平台还带来了全新的营销策略。通过内容共创、IP联动、线上线下融合等方式，为品牌提供了与受众深度连接的桥梁，深化了品牌与受众之间的情感联系。

芒果六平台拥有众多备受瞩目的IP资源，能够为品牌量身定制精品内容，同时依托六平台强大的线上线下资源矩阵，为品牌定制与IP资源相结合的营销活动。在线上，芒果六平台可以利用自身的平台优势和流量优势，为品牌提供丰富的曝光机会和互动场景；在线下，芒果六平台则可以通过举办各种活动和体验，为品牌提供与受众面对面交流和互动的机会。通过整合芒果六大平台的资源，形成了一个覆盖广泛、功能强大的营销网络。在这个网络中，品牌可以自己的营销目标和受众特点，灵活选择合作平台和合作方式，实现精准营销和高效转化。

打破沟通壁垒，0 距离开启营销之路

大会场外设置了芒果街，现场可参与六大平台现场的独特玩法，还可获得丰富的周边好礼。但最大的亮点还是外围设计的聊天区“芒果来聊吧”，双平台共计11个节目内容主理人赛道在这里组成了social局，各大IP制片人带着2025年双平台的主推内容参与畅谈，与客户实现直接面谈。这一举措不仅拉近了芒果六平台与品牌广告主之间的距离，更为双方的合作提供了更多的可能性。

在“芒果来聊吧”中，超20家品牌及代理方与各赛道主理人、制片人一起针对项目升级亮点、品牌植入方式、合作方向、IP联动玩法、内容共创等维度展开了深入洽谈交流。这一过程中，芒果六平台不仅为品牌广告主量身定制了品牌营销策略，更展现了其务实、敢想敢干、执行力超强的优良品质。这些品质不仅为品牌广告主留下了“值得信赖”的形象特征，更为芒果六平台未来的商业化发展奠定了坚实的基础。

六平台扩圈谋生长，共开营销新纪元

未来，芒果六平台将坚守内容创新与生态整合的战略核心，为品牌搭建更多元、更高质的合作桥梁。内容创新方面，持续探索新内容形式与创意模式，为品牌营销注入新活力；生态整合层面，深化资源互补与协同效应，构建更完善、高效的营销网络，品牌将更便捷地获取营销资源，实现精准高效营销；同时，在会员业务、海外业务全面发力，为品牌增长提供全新的解决思路。在出海内容布局上，芒果TV会员会进行战略性突破，在会员业务、海外业务全面发力，开拓海外营销新阵地，为品牌增长提供全新的解决思路，提供从品牌曝光到商业变现的全链路解决方案，实现传播声量和品牌效益的最大化。

“以客为尊，因你而芒。”芒果六平台的生态扩圈大会不仅是一次内容的盛宴和营销的革新，更是一次品牌营销的机遇和挑战。芒果六平台以开放的姿态，携手品牌与合作伙伴共赴远大征程，共同探索品牌营销的新路径和新模式，共同绘制营销新蓝图。

　　Yes娱乐11月15日讯 　　电影《江浦合流》是由乌合文化出品，融耀影业制作的人物传记类电影《江浦合流》近日发布三款电影海报。

　　本片讲述了高二学生叶小戎因一次意外穿越到了明朝，遇见了治水秀才叶宗行，并在与之相处的过程中从不理解到积极支持叶宗行的治水大业，并被叶宗行的品德所感染的故事。据悉，这也是首次以电影的表现形式来塑造叶宗行这个著名的历史人物。

　　此次发布的竖版和横板三款电影海报，均由导演康宇翔亲自操刀设计，竖版海报采用了镜像处理，古代的灾后河滩倒映着现代上海的夜景。繁华的都市霓虹灯和荒芜的河道形成了鲜明的对比，暗色系的运用也给电影增添了一丝神秘的色彩，一古一今的表现形式也在诉说着历史的更迭，也紧扣着电影的主题，让人一目了然。海报中的两个时空的人物也不禁让人产生好奇，充满了神秘感。

　　电影《江浦合流》讲的是明朝著名的治水官员叶宗行，因其大胆的水里改造方案——“江浦合流，黄浦夺淞”解决了长期困扰当地的水患问题，被后人誉为“江浦合流第一人”，并为日后上海东方大港的建立和上海地区的繁荣创造了条件，可以说没有当初的叶宗行就没有今日的上海。又因其在任期间平均徭役，廉洁正直，被颂为“钱塘一叶清”。叶宗行克己奉公、廉洁自守的品行，正是水利精神的真实写照，值得后人敬仰和传承。这也是本片的横板电影海报——《一叶清》的创作依据。

　　第三款剪影版海报传递的信息就更多了，治水官员叶宗行的剪影，映在墙上的《治水方略图》中，一抹水蓝色代表着“江浦合流，黄浦夺淞”的伟大设想。电影讲的是叶宗行的江浦合流的故事，更是通过电影展现出叶宗行这个人物身上散发的光辉。

　　电影《江浦合流》是由乌合文化出品，胡睦洋担任出品人；融耀影业制作，马思宇担任监制，袁小新担任总策划。青年导演康宇翔执导，李宗明和袁小新担任编剧，孙绍龙担任制片人，邓正林担任剪辑指导，由青年演员杨鹤麟、初俊辰、司卉、彭波、庞国昌、张溯哲等主演。

以全新品牌主张和宾客体验,为每一次出发充能

2024年11月15日,中国上海——洲际酒店集团旗下中高端精选服务品牌智选假日酒店宣布新晋品牌代言人——乒乓球世界冠军许昕,并发布全新品牌主张“为每一次出发充能”,旨在为追求卓越且注重高效的年轻行动家们赋予焕然一新的旅途活力,以便捷无忧的住宿时光,提升其旅行品质。

品牌代言人许昕邀请年轻行动家,在智选假日酒店全“昕”出发

如今,个性多元、丰富的人设与体验至上,已成为当代年轻宾客的标签。他们追求高效而充实的旅行探索,倾向选择紧凑的行程穿梭于多个目的地,并希望在每段旅程中保持最佳状态,因此,优质的住宿体验显得尤为重要。此次智选假日酒店的全新品牌主张 “为每一次出发充能”和宾客体验的逐步升级使其服务覆盖范围更加全面,围绕酒店功能分区、主题规划及健康饮食等层面,从品牌全貌特色到创新贴心的细节服务,来满足年轻行动家对多面生活的向往和消费偏好。

智选假日酒店以全面升级的产品及服务,为宾客提供高效且充满活力的旅行支持

智选假日酒店在全新的主张下,力求为年轻的行动家打造助推效率和提升能量的服务及体验。在充能客房中,酒店提供软硬双枕和护脊床垫,为宾客打造舒适的睡眠体验,一键投屏、多功能充电接口和人体工学椅等系列设施为宾客在房间内呈现高效便捷的办公环境;而由机器人送达的充能好物,则体现出智选假日服务的无微不至;位于同一空间下的洗衣房和健身角让宾客的身材与衣着管理同步在线;从智选有碗面到瑞幸合作款咖啡豆,再到酥脆可口的星级可颂,丰盛的智选早餐让人感受面面俱到的能量补给;由首席宾客官递上的智选充能手账,涉及酒店内及周边好吃好玩的推荐,让旅途更省心自在,为宾客出行全面充能。

洲际酒店集团大中华区首席商务及营销官蒋韡表示:“长期深耕大中华区市场,智选假日酒店已成为旅行者心中值得信赖的住宿选择。随着市场的不断演变,品牌坚持探索创新,优化产品及服务,满足年轻化消费客群的需求。我们很高兴与乒乓球世界冠军许昕联手并进,他的全面风采远不止赛场上的成就,还有他所倡导的生活态度、不懈的拼搏精神和对卓越的执着,皆与智选假日酒店的品牌理念高度契合。我们期待与许昕一同,以全新主张和更新迭代的住宿服务为宾客的每次停留带来全新出发的能量,让每一段旅程都不虚此行。他的加入亦将促进我们与年轻消费者的对话和互动,也为品牌增添新的活力。”

许昕因其在赛场上的球技、个人魅力和场外的广泛影响力,成为名副其实的“全面型人民艺术家”。许昕的比赛不仅是竞技较量,更充满了惊喜。尤其是他标志性的反手腰后接球和背后击球这种“随心所欲”的打法,经常让对手措手不及。在球迷心中,许昕的灵活与强劲,为每场比赛都能带来未知的精彩。许昕深入人心的“全面”个人形象,与智选假日酒店致力于为宾客呈现出全面妥帖的品牌体验相得益彰。此次合作,许昕还倾情演绎了全新主张的品牌视频,从住、食、衣、行等多维角度展现智选假日酒店为宾客呈现的全面体验,并邀请宾客一起全“昕”出发。

智选假日酒店品牌代言人乒乓球世界冠军许昕表示:“无论在赛场上还是旅途中,保持充沛的精力至关重要。智选假日酒店以细致入微的关怀和不断创新的体验,助力我每次都能‘满格’出发——辗转于不同城市时,丰富的智选早餐让我在忙碌中也能迅速补充能量,品尝到地道风味;酒店的自助洗衣房,帮我及时洗净运动后的衣物、保持清爽,一旁的健身角使我在等待洗衣的同时,还能进行有效锻炼,维持最佳状态。备有软硬双枕的舒适客房确保我每晚都能享有恢复精力的优质睡眠,为次日的行程养精蓄锐。智选假日酒店给予我在旅途中的‘全面’照顾,不仅为我的比赛表现提供了支持,也为我的旅程增添了恬逸和便捷,我期望年轻行动家们也能在这里‘为每一次出发充能’,以最佳状态迎接新的挑战。”

左上:青岛紫丁香智选假日酒店    左下至右:上海静安寺智选假日酒店、北京中关村科技园智选假日酒店、广州番禺大石智选假日酒店

智选假日酒店自1991年成立即开创了全球中高端精选服务品牌的先河,全球拥有超过3000家酒店。自2004年进入中国市场以来,遍布全国的330多家酒店为宾客打造舒适高效的出行体验,同时以不断创新的产品形式迎合市场变化及消费趋势。截止2024年9月30日,智选假日酒店在大中华区开业及在建酒店共有550家。未来,品牌也将不断优化和提升产品及服务,激发年轻行动家的旅行热情,同时依托洲际酒店集团强大的商业引擎,持续深耕细作。

　　Yes娱乐10月17日讯    「天后」孙燕姿并非经常更新社群，昨天(14日) 傍晚日落时分，她无预警释出影片，只见燕姿一路奔跑着直到辽阔的大草原，最後画面定格在「就在日落以後」巡回演唱会，立刻引起广大回响，网友飙泪直呼：「终於等到燕姿！最期待的演唱会！」更纷纷敲碗跪求场次资讯！

　　今天上午又再发布一张全新的视觉海报，正式宣告孙燕姿「就在日落以後」巡回演唱会即将於2025年展开！视觉海报上，徜徉在辽阔草原中的她，从「就在日落以前」到「就在日落以後」，生命的曲线里流动着，经历起伏高低之後蓄势待发，不管是看很近还是看很远，都能宽阔的开场！燕姿形容自己的日落，是一个字『缓』，她发现了生活中其实没有绝对，只想体现当下与过程，把现阶段最好的给大家！在歌手以外，我们都一样生活着，每个阶段都有着想追求的事，爱情、家庭、生活....或许也知道自己的频率，明白她是给到很多人心中的那道光，但却绝对不想当一个假的支柱！燕姿坦然着面对自己不会总在往前推进，她表示， 「活着就是和大家一起，像百川的河流一起流进大海。不同阶段的角色，让我更感觉到每一个连着的感受。迫不及待跟着大家一起开心，一起流泪，一起释放，说到这自己都有点感动！！」

　　海报中，她更亲笔写下 “AUT NIHILO” 翻译为：「或者什麽都不是」，也是这次演唱会名称源起的拉丁文。跌跌撞撞的人生，有时觉得或许自己什麽都不是，又或许应该抓住所有的过去，奋不顾身地再向前进。“AUT NIHILO” 涵盖了演唱会面对日落的场景，语句有着一体两面，是问题也是绝对，是缓慢也是冲刺，是修心也是力量。而一直以来，燕姿在所有人心中都有一个位置，时刻有她的一首歌，在记忆中追随！从掌声簇拥到低调的在她的私领域里，从无法掌握的速度里到毫无悬念的暂停放缓，无论在什麽时候出现，她的姿态活在许多人的日常之中，陪伴着一个世代的共同追寻。

　　昨日释出的演唱会影像，以「就在日落以後」的主题，导演融入了相机、电视和燕姿的结合，传递着曾经创造的那些美好，之於一个世代的影响力；接着，她与生俱来的速度感，一路奔跑从棚内到辽阔的草原，象徵着过去不断的追求与向往，穿梭沿途风景是光亮与暗影的累积，到了此刻，是在离自己最近、最亲的地方，深吸下一口气，再昂首等待！影像视觉由金曲奖最佳导演－黄中平掌镜，两人的合作，是创作许多经典作品的最佳拍档，也见证着燕姿的每个阶段。

　　拍摄当天现场的化妆师、发型师、摄影师、司机...也都是一路合作相伴迄今的夥伴。镜头来到最後，追着日落时刻拍摄，在寸步之间，落日余晖渲染整个天空，大地浸润着柔和光晕，一切都被映照得无限温柔，彷佛一幅壮阔的油彩，一群老友不同的脚步前进着，却同时望向远方，凝视着这一幕，惊艳呼喊着：「好美！」而正如同中平导演形容说：「燕姿变的温暖，是以前年轻有为的另一种转换」，而之於我们每个人又何尝不是都在追赶後，才明白这一瞬之间的美好。当太阳悄然滑向地平线，精彩短暂而易逝，未来在路上，活着在当下，让我们缓一缓，再继续奔赴，开启一场美好！

　　原於2020年展开孙燕姿出道20周年「就在日落以前」巡回演唱会，但因疫情而停摆。经过了时间的淬链与歌迷们的耐心等待，明年除了迎来欢庆出道25周年，也将展开全新的巡演，燕姿微笑着说：「开演唱会这件事，大家觉得是我擅长的，也知道我出来的时候，歌迷一定是准备好的......。」孙燕姿「就在日落以後」巡回演唱会明年将从新加坡揭开序幕，於2025年4月5日、6日登场，紧接着上海、深圳、北京、南京、重庆，其他像是台湾、马来西亚、香港…等各站，也都已在紧锣密鼓的计画中，燕姿表示，「现在大部份还是前期作业，但是要说到筹备的话，其实我们「就在日落以前」即已经开始了，陆续进入密集筹备时会再和大家更新，一有消息就会跟大家分享！」

　   《ELLE》10月号封面之星—杨谨华。杨谨华再度入围金钟奖，迈向第八度提名里程碑。今年她挑战音乐竞赛实境秀《乘风破浪的姐姐》，圆了女团练习生梦想，并主演Netflix新剧《影后》及《今夜一起为爱鼓掌》。杨谨华在Netflix《影后》中饰演众人簇拥的大明星周凡，当大明星微服出巡时，如强力磁铁瞬间将周围的路人粉丝吸引到身边，只见她霸气回看:「不用看了，我不是周凡。」我问杨谨华，真实生活中如果遇到同样状况，一样也会用「你认错人」来应付带过吗？「我会说，你好，我是隋棠。」我听完不禁会心一笑，除了直率、认真与正义感，竟意外漏掉了杨谨华无与伦比的幽默感。本次专访中，杨谨华和我们分享到当初为什麽决定去做《浪姐》这件事情？原来杨谨华曾是女团练习生，还记得第一天一到录影现场，忽然感到鼻子一阵酸酸的，她说「那个舞台非常之大，我就在想， 我这个演员何德何能，可以有机会来到这样的舞台， 然後实现了我的其中一个梦想。」 她说，自己的人生并不是一路顺顺利利，也经历过很多的困难，「但你知道吗，我现在反而觉得，要把那些挫折吸收成养分，以及前进的动力，让我们成为更好的人。」更多精彩封面故事及照片请於此路径  【ELLE新闻稿】ELLE 10月号封面之星 杨谨华 记得每个心跳声，敦请协助报导曝光，若有任何关於内容上的问题，欢迎随时与我联系，感谢！

　　杨谨华说，去做那些自己办不到的事，永远是个好主意。她亲身实践，不管在戏剧或是歌舞秀，她的欢笑与哭泣特别动人，因为真心是演不来的「我很享受在那个舞台上，真的是幸运和幸福的，虽然过程很辛苦，压力很大，还要去突破很多事情，但我最後还是很感谢自己当初下了这个决定。」

　　「恭喜你有一个非常精彩的一年！」一遇到杨谨华，我忍不住献上万般佩服，她脸上书写着浓郁的温柔，连说:「没有啦！」今年，杨谨华再凭《不良执念清除师》入围金钟奖戏剧节目女配角奖，这也是她第8度入围金钟奖。年初，杨谨华挑战音乐竞赛实境秀《乘风破浪的姐姐》第5季《乘风2024》，到了年尾，新戏《今夜一起为爱鼓掌》、《影后》接连上档，她值得所有波澜壮阔的前呼後拥。

　　杨谨华在Netflix《影后》中饰演众人簇拥的大明星周凡，周凡与杨谨华一样，直率、努力还拥有不让须眉的正义感，人们热爱她、崇拜她甚至畏惧她，当大明星微服出巡时，如强力磁铁瞬间将周围的路人粉丝吸引到身边，只见她霸气回看:「不用看了，我不是周凡。」我问杨谨华，真实生活中如果遇到同样状况，一样也会用「你认错人」来应付带过吗？「我会说，你好，我是隋棠。」杨谨华正经八百回答我，随即剧情急转直下，她抿嘴微笑:「就是闹人家一下。」我听完不禁会心一笑，除了直率、认真与正义感，竟意外漏掉了杨谨华无与伦比的幽默感。

　　「粉丝找我拍照，我通常都会说OK。」她补充说道，「我跟你讲，我是最不爱化妆出门的人，从以前到现在都是这样。当然，以前胶原蛋白很多，根本就是天然化妆品，但即使到现在，我还是不喜欢化妆。」「如果遇到粉丝，但我真的很忙，或是状态不是那麽好的时候，我会说很不好意思，可能没有办法拍照，但我可以跟你握手聊个天。其实你们真的可以过来。」杨谨华再三叮咛，「我们至少可以聊个天。」不管遇到粉丝跟她说好喜欢某部戏，或因为看了她演的戏有所感触、省思，对杨谨华而言，那些付出过、努力过的一切都值得了。「我听到很多不同粉丝的feedback，对我来讲真的是很大的鼓励。有时候想说，应该是我的工作给粉丝力量，结果反而是他们的鼓励让我更有能量。」

　　其实杨谨华演过的那些复杂交缠的角色，不管是脆弱的或是勇敢的，都默默地给了各世代的观众疗癒与力量，例如2003年的青春偶像剧《我的秘密花园》成为阖家观赏与上学交友的谈资，而2006年的《白色巨塔》则让人了解到，小三其实也有不得已的地方，世界并不是只有黑与白之分那麽简单。 在那个女主角几乎都是傻白甜的年代，出现了《败犬女王》单无双这个世俗眼中「不那麽完美」的角色，杨谨华将这位嘴毒却善良的女强人演得极其可爱，也让我们看到了有个性、自主独立的女性爱情的另一种可能性。「确实是啊！最明显的就是姊弟恋，大家可能因为看了《败犬女王》的姊弟恋之後，身边有个弟弟或姊姊的人，有了更多勇气在这条感情路上继续走下去。」 杨谨华凭这部《败犬女王》以及之後的《女王的诞生》、《一把青》、《镜子森林》、《华灯初上》、《滚石爱情故事:新不了情》6度角逐金钟奖戏剧节目与迷你剧集女主角奖，而这一切的源头，是一则有关聂小倩与女团练习生的故事。

　　「我小时候很喜欢看香港电影，喜欢张曼玉、锺楚红??，《倩女幽魂》是我的启蒙片，聂小倩太美了！王祖贤太美了！」杨谨华惊叹着，「谁能抵挡她的美？我每次一欣赏之後，就会回房间披着棉被，对着镜子东倒西歪开始演。」 毕业後，杨谨华在台北君悦酒店工作过，也曾到网红咖啡厅小熊森林打过工，甚至在爷爷的建议下到证券公司上班。「我就是在证券公司上了4个月的班，才非常确定我真的不能坐在办公室里面，做着一模一样的事情，我後来辞职，开始过着当模特儿、不断试镜的日子，一个月试了30几次，可能只上一个，或者是什麽都没上。刚开始可能会觉得怎麽都没有？可是你知道，後来也都习惯了。」

　　杨谨华不疾不徐，用很平静的语气诉说着这段经历，彷佛是某一部戏的片段。在她20岁生日的前一天，迎来了人生关键转折，那是1997年12月寒冷的一天，杨谨华裹着一件风衣走进北海岸的一间小木屋，那一天是她担任刘德华〈冰雨〉MV女主角的日子。「那是我第一次体验演戏！」她的语气雀跃上扬，仍记得当时分分秒秒的感动，「快要20岁的我真的是何其幸运......刘德华，还不幸运吗？试镜上的时候，我还再三确认真的是我吗？」「导演跟我说，他们试镜试了一百多个人，因为我笑起来像日本娃娃，所以被选中。我演一位爱上刘德华的千金小姐，但刘德华失明後躲着我，那是我第一次感受到演戏是怎麽一回事。」杨谨华说，如果她与戏剧世界隔了道门，那〈冰雨〉就代表第一把钥匙插入门锁的关键时刻。

　　「我很喜欢演戏，但不是科班出身，我没有基底。在没有什麽基础之下，不管是台词或者是表演，或者是呼吸，都是自己摸索来的，像是看剧、学其他艺人，先从模仿开始，然後去纽约上了表演课。」杨谨华将努力学习与人生经验化为诠释角色的资本，2006年，她终於解锁探索戏剧世界的第一道门：那年，她演出《白色巨塔》的电台记者马懿芬，不仅与戴立忍饰演的外科医生发生不伦恋，还未婚怀孕了。「她(马懿芬)本来决定拿掉小孩，可是又找不到那个男生，觉得被抛弃、被孤立，她很害怕进去手术室，最後又逃出来跑到车上。那时候，我也不知道为什麽我也突然跟着角色炸掉。」杨谨华随着马懿芬躲在车上，身体不自觉颤抖着，那些难堪的孤单与不可告人的情绪一夕之间爆发开来。「我觉得有可能是因为进了妇产科，亲眼透过门上的小玻璃，看到房间一台是生小孩的，一台是拿小孩的，因为那时候还年轻没看过，在同一个空间里面一个接生一个取走，我想说这也太残忍了吧！然後就投射在角色身上，这也是我第一次跟角色有同理心，其实自己也吓一跳，原来跟角色同在是这种感 觉。」

　　「去做自己办不到的，永远是个好主意。」杨谨华在社群发了这个饶富哲理的金句，然後她真的做到了，只身远行参与《乘风破浪的姐姐》第5季竞赛。「我个性很胆小，却又有一个特质，就是很不服输，所以当我决定好一件事情的时候，就是要把它做到好。」杨谨华解释道，「我当初为什麽决定去做《浪姐》这件事情？第一是我从小就很喜欢唱唱跳跳，到现在都一样，再来就是我曾经为了组成女团培训了两年，但始终没有完成这件事情。」

　　原来杨谨华曾是女团练习生，还因此在大导杨德昌的名作《一一》担当临时演员，并被杨德昌邀请去香港参演舞台剧。「我已经演戏演了20几年，我想说，本来放在心里的事情是不是时间到了？刚好有个舞台，如果我不勇敢踏出这一步的话，永远不知道所谓的女团是什麽？所谓的一起唱歌跳舞，然後共同完成一件事情的感觉是什麽？站在台上呈现给观众看，台下观众的反应又是什麽？」杨谨华还记得第一天一到录影现场，忽然感到鼻子一阵酸酸的，「那个舞台非常之大，我就在想， 我这个演员何德何能，可以有机会来到这样的舞台， 然後实现了我的其中一个梦想。」

　　时间来到第一次公演，对杨谨华而言，那是最重要、最珍贵且最珍惜的一刻。团员们为了正式表演，已苦练了4、50次，一站上舞台，热血团魂一股脑地涌上来，不过她也笑说，自己其实在表演前、中、後段都有出错。「但是对我来讲，错没有关系，至少是我要的。我要记得我上台时，每一个观众的眼神、听到的笑容，我的心跳声、我那种开心的程度。」杨谨华说得眉飞色舞、笑逐颜开，「结束时我开心到哽咽，每个moment其实我都记得很清楚。」 「我很享受在那个舞台上，真的是幸运和幸福的，虽然过程很辛苦，压力很大，还要去突破很多事情，但我最後还是很感谢自己当初下了这个决定。」她说，自己的人生并不是一路顺顺利利，也经历过很多的困难，「但你知道吗，我现在反而觉得，要把那些挫折吸收成养分，以及前进的动力，让我们成为更好的人。」杨谨华一脸望着我，我下意识地屏住呼吸看着她，那双光芒跃动的眼睛里，似乎捕捉到了天上的星星。

　　Yes娱乐9月9讯  　【2024年9月6日，上海】意大利珠宝世家BVLGARI宝格丽于上海隆重呈现Aeterna华彩永续高级珠宝及高级腕表系列发布晚宴。于品牌诞生140周年之际，宝格丽从发源地“永恒之城”罗马获得源源不断的灵感启迪，甄呈串联起历史传承、风格演变及无尽创想的非凡杰作。此次上海发布晚宴选在兼具历史底蕴与当代文化的上海ROJO艺术文化空间，邀请来宾们共同感受历久弥新的隽永魅力，共赴一段永恒不朽的品牌旅程。

宝格丽Aeterna华彩永续高级珠宝与高级腕表系列大秀现场

　　宝格丽首席执行官让·克里斯托夫·巴宾（Jean-Christophe Babin）、意大利驻沪总领事安缇雅（Tiziana D'Angelo）、宝格丽珠宝部门董事总经理莫罗·罗伯特（Mauro di Roberto）、宝格丽全球销售与零售执行副总裁文胜佐（Vincenzo Pujia）、宝格丽珠宝创意总监露西亚·斯尔维斯特里（Lucia Silvestri）、宝格丽大中华董事总经理凯俊民（Adam Hershman）以及宝格丽全球品牌代言人刘亦菲、品牌代言人赵露思等嘉宾出席晚宴，一同领略全新杰作的恒远魅力。

从左至右：莫罗·罗伯特、安缇雅、让·克里斯托夫·巴宾、露西亚·斯尔维斯特里、文胜佐、凯俊民

宝格丽首席执行官让·克里斯托夫·巴宾先生携手全球品牌代言人刘亦菲

宝格丽首席执行官让·克里斯托夫·巴宾先生携手品牌代言人赵露思

　　夜幕降临，在上海ROJO艺术文化中心独特的景致中，一场叹为观止的模特秀拉开帷幕。于宝格丽标志性的八角星符号为背景的秀道上，Aeterna华彩永续高级珠宝及高级腕表系列震撼亮相。伴随着耀目星芒与熠熠华光，模特们精彩演绎全新高级珠宝和腕表系列，宛如一首壮阔的传奇史诗，在跨越时光的场域中尽释华美亦永恒的深刻内涵。

宝格丽Aeterna华彩永续高级珠宝及高级腕表大秀

　　晚宴现场，舞台中央名为“CIRCLE”的灯光装置作品引人注目，由当代艺术家尼克·维尔斯特（Nick Verstand）为此次晚宴活动精心打造，闭合的环形造型象征着永恒与经典，而环绕所散发的耀目光芒则寓意着打破界线的新力量，淋漓呼应全新作品系列所蕴含的自然的循环往复及不竭创造力。舞蹈艺术家围绕环形装置翩然起舞，在光翼照耀下展现极富张力的身姿，甄呈融汇古典与现代元素的艺术创作，颂赞宝格丽为艺术佳作赋予的丰盈生命力。歌手Gena West呈现动人心扉的歌曲表演，嘉宾们在歌声中尽情感受宝格丽带来的欢悦律动。

宝格丽Aeterna华彩永续高级珠宝与高级腕表系列发布会表演

　　宝格丽首席执行官让·克里斯托夫·巴宾（Jean-Christophe Babin）先生表示：“秉承品牌一个世纪以来的开拓创新精神，宝格丽创意团队与品牌工匠大师紧密携手，打造出震撼人心的Aeterna华彩永续高级珠宝与高级腕表系列，傲然辉耀宝格丽140载灿烂历史，甚至整个21世纪的创意领域，这令我感到无比自豪。今天我们来到融汇东西方文化的上海，诚邀请大家共同见证宝格丽140周年的辉煌盛景，一同踏上致敬永恒的美学之旅。”

　　活动现场，宝格丽全球品牌代言人刘亦菲佩戴Aeterna华彩永续全新卓越之作“Serpenti大地之母”高级珠宝项链亮相，尽显瑰美风范。中央一颗重约63.86克拉的弧形蛋面切割祖母绿镶嵌于灵蛇首尾相接处，蛇身以曲线造型绽放浓郁华彩，生动诠释了古罗马保护者守护珍贵宝藏传说的灵感之源。同系列祖母绿钻石耳环在耳畔闪烁迷人光辉，手镯与戒指交相辉映，散发斐然华彩。

　　第二套造型刘亦菲佩戴大胆前卫且富有雕塑感的“Serpenti雕塑奇迹”项链，彰显柔韧亦恢弘的气势，灵蛇蛇首衔着一颗重约77.78克拉的梨形红碧玺，闪烁醉人光辉。耳环以动感姿态展现时间的永恒律动，中央镶嵌两颗莫桑比克红宝石点亮整体设计。手镯则以精湛工艺演绎自然界的花卉元素，尽显时间流转的恒久魅力。

　　宝格丽品牌代言人赵露思佩戴Aeterna华彩永续高级珠宝系列蓝宝石永恒海浪项链惊艳亮相。铂金项链将钻石与蓝宝石搭配优雅环绕于颈间，曼妙线条勾勒着盎然生机，令人联想到斯里兰卡波光粼粼的蔚蓝海洋。中央重约38.93克拉的枕形切割蓝宝石流露深邃之美，同系列镶钻蓝宝石戒指、耳环与之辉映，腕间搭配Serpenti Spiga 高级珠宝腕表，诉说时光波动的律动之美。

　　第二套造型，赵露思佩戴Aeterna华彩永续高级珠宝及高级腕表，绽放源于蓬勃自然的永恒魅力。“春之交响曲”项链如花束绽放般的钻石图案围绕颈间，一颗蔚蓝色梨形帕拉伊巴碧玺坠于中央，仿佛包裹于满溢的花海之中。耳环以钻石与彩色宝石的浪漫光辉，将自然生机悄然尽释。搭配活力斐然的Serpenti高级珠宝神秘腕表，演绎标志性灵蛇图腾的传奇风姿。

　　于循环往复中谱写永恒韵律，宝格丽以非凡创造力耀目甄呈Aeterna华彩永续高级珠宝及高级腕表系列，致敬品牌140年传奇历程，续写浩瀚灿烂的华美新章。

　     很开心能与大家分享Harper’s BAZAAR 9月号封面之星—Elizabeth Olsen。在Elizabeth Olsen出道前，Olsen这个名字已是好莱坞和时尚圈的热门关键字，双胞胎姊姊们是童星出身，自创The Row还被誉为Quiet Luxury的代表之一，前方是一块压力很大的招牌。但是，Elizabeth Olsen出道时，一直有种不疾不徐的氛围，她没有被家人的锋芒遮掩，没有被压力击垮；她鲜少出席派对，做了很多喜欢的电影，尝试了各种戏路，她想做的，一直只有自己。Elizabeth Olsen就像身在话题中心的隐士，以实力赢得目光与焦点。在访谈中，Elizabeth Olsen更提到，「永远不要抑制让你独一无二的东西，这个独一无二甚至可以是你的害羞。真实性才是观众会投以回应的。」呼吁大家做最真实的自己，相信一定会有人赏识你的独一无二。更多精彩封面故事及照片请於此路径 【Harper's BAZAAR新闻稿】Harper’s BAZAAR 9月号封面之星 Elizabeth Olsen 每一刻都是自己的故事，敦请协助报导曝光，若有任何关於内容上的问题，欢迎随时与我联系，感谢！

　　在Elizabeth Olsen出道前，Olsen这个名字已是好莱坞和时尚圈的热门关键字，双胞胎姊姊们是童星出身，自创The Row还被誉为Quiet Luxury的代表之一，前方是一块压力很大的招牌。但是，Elizabeth Olsen出道时，一直有种不疾不徐的氛围，她没有被家人的锋芒遮掩，没有被压力击垮；她鲜少出席派对，做了很多喜欢的电影，尝试了各种戏路，走红，只是刚好而已。她想做的，一直只有自己。

　　Harper’s BAZAAR：你是天生就爱镜头，还是随着时间掌握了这个技巧？面对镜头时，有没有什麽私人诀窍？

　　Elizabeth Olsen：从小我就热爱在观众前表演。直接面对观众时，可以感受到即时的反馈，也学会了如何在舞台的限制中讲述故事。但在拍电影时，需要将观众转移到镜头的亲近感中，这需要一种不同的表演方式。我确实不像被观众吸引那样自然地被镜头吸引，但我一直在学习如何更好地利用镜头来讲述故事，无论是在特写镜头中还是在广角镜头中占据一小部分空间。

　　Harper’s BAZAAR：你的表演历程从很小的时候就开始了。当时就意识到表演是你想走的路吗？

　　Elizabeth Olsen：实际上，我直到19岁才在纽约的一个Off-Broadway剧中担任替补角色，开启了我的职业表演。但舞蹈和戏剧从一开始就是我生活的一部分。即使不是为了观众，我也总是在和朋友们一起、或者大多是自己一个人假装玩角色扮演。我相信所有的孩子都会这样做，我只是从未停止过，也从未想要停止。

　　Harper’s BAZAAR：请分享一下你目前正在进行或即将开始的作品。

　　Elizabeth Olsen：我即将在多伦多国际电影节上看到去年与Alicia Vikander和Himesh Patel一起拍摄的《Assessment》，由Fleur Fortuné执导的电影，我迫不及待地想与观众分享这部电影。接着我在这个夏天完成了一部由David Freyne执导的美丽而有趣的电影《Eternity》，演员阵容非常棒。我对这两部作品都非常期待。当然，我也迫不及待地想让全世界的人看到今年上架於Netflix的电影《His Three Daughters》，这部电影是出於对拍摄的纯粹爱和合作精神而制作的。

　　Harper’s BAZAAR：在拍摄空档，会遵循特定训练，还是更喜欢放松？

　　Elizabeth Olsen：我通常会在拍摄的空闲时间工作。大量的阅读、反馈、会议，也包括发展项目。所以这种工作基本上是持续的，但工作时间比拍摄日要短得多，也从工作和合作中获得了很多快乐。

　　Harper’s BAZAAR：从独立电影到大型漫威电影都是你演出的范畴，你如何选择想要参与的项目？是什麽关键元素吸引你扮演某个角色？是参与的人还是剧本本身？

　　Elizabeth Olsen：我会考虑多个元素：剧本（我是否了解如何处理角色并能否用我的观点为故事服务），以及参与的创意人员（主要是导演，如果我不了解他们的作品，就会看他们职业生涯初期是否有合适的制片人支持他们），然後我会尝试看看我的品味是否与他们的相匹配。

　　Harper’s BAZAAR：好莱坞竞争非常激烈。作为一名演员，你面对的最艰难的情况是什麽？

　　Elizabeth Olsen：我认为有很多挑战，从争取角色的脆弱性到处理整个过程中的个性冲突等，但我喜欢这些挑战。如果不困难，那就不会有回报。

　　Harper’s BAZAAR：你的职业生涯中，谁是最大的支持？

　　Elizabeth Olsen：我认为幕後工作人员对我的职业生涯影响最大：经纪人、经理人、公关、财务经理、律师。这些是我每天都会交谈的人，他们关心我的个人生活和工作生活，他们无疑是最大支持。

　　Harper’s BAZAAR：对於那些渴望在表演事业中取得成功的新人，你的建议是什麽？

　　Elizabeth Olsen：我的建议是永远不要抑制让你独一无二的东西，这不需要「大声」，这个独一无二甚至可以是你的害羞。真实性才是观众会投以回应的。

　　Harper’s BAZAAR：你默默地参与了许多慈善活动。目前最关心的社会问题是什麽？

　　Elizabeth Olsen：女性的生育权Reproductive Rights是我永远不会视为理所当然的事情，我希望能有更多的成就。

　　Harper’s BAZAAR：最後，你曾经来过台湾吗？想和台湾粉丝说些什麽？

　　Elizabeth Olsen：我还没有造访过台湾，但非常希望能去。在现代，能够环游世界、体验不同的文化是当代人拥有的最大特权。

　　Yes娱乐10月26日讯  “沙特电影之夜”第三站活动于10月25日在上海影城成功举办，本次活动由沙特电影委员会主办，苏州欧瑞集团承办。此次活动不仅是一场电影的盛会，更是一次跨越地域、语言与文化的对话。活动当日展出两部优秀沙特电影，一部短片定格动画《萨利格》，另一部为长篇电影《谁是保罗》。在映后互动环节更是邀请到了《谁是保罗》的导演艾曼·霍加，与观众深入分享影片拍摄的台前幕后，探寻中沙电影文化交流的更多可能性。

　　喜剧促交流展现真实沙特景象

　　在影片放映前《谁是保罗》导演艾曼·霍加与欧瑞集团总裁钱锋，共同参加了媒体发布会。艾曼·霍加表示，这是自己第一次来到中国，非常荣幸影片能在苏州和上海成功放映，这是自己梦想成真的时刻。欧瑞集团总裁钱锋表示，明年是中国与沙特建交35周年，将举办“中沙文化年”，这对于中国电影与沙特电影来说，是一个非常好的机遇。在谈到为何会选择这部影片时，钱锋说到，这是沙特电影首次进入中国，我们希望选择一部轻松的喜剧电影，让中国观众能够更快速地了解沙特真实的生活与职场，感受沙特电影的独特魅力。

　　多样化沙特电影彰显无限可能

　　短篇动画影片《萨利格》讲述了一位老人在社区里经历的一系列奇妙故事。片名“萨利格”正是沙特的一道美食，影片也通过这一美食在短短十分钟的时间，展现出一场扣人心弦的“萨利格大冒险”。另一部长篇电影《谁是保罗》则以诙谐幽默的喜剧表现形式，向观众讲述了主人公萨利姆为了获取工作而被迫假扮成外国人保罗，发生的一系列啼笑皆非的故事。在笑声背后，影片更是探讨了现代职场中的身份焦虑和文化冲突。

　　观影气氛高涨好评赞不绝口

　　观众观影热情空前高涨，影厅高朋满座笑声不断。在映后交流环节，导演艾曼·霍加与观众积极互动，现场气氛热烈。观众映后发言表示很高兴能有这样的交流机会，这是自己第一次在影院观看到沙特电影，对于影片更是赞不绝口，表示“影片既有轻松部分，又有关于社会现象的探讨，非常好看。”导演更是分享到在影片拍摄时的巧思，为了更好地呈现这部影片的喜剧效果，每五到八分钟，影片就会介绍一个新的人物，并且带来新的转折和惊喜。对于影片在中国的放映，导演更是欣喜地表示非常开心能将这部影片带到中国，与中国观众通过沙特的喜剧电影有了一次精彩的文化碰撞。

　　推动中沙电影产业合作发展

　　“沙特电影之夜”活动在上海的成功举办，为中沙两国电影产业的深度合作奠定了基础，迎来更加广阔的空间和机遇。沙特电影委员会对活动的积极效果给予高度认可，表示明年将深化合作，让“沙特电影之夜”活动走进更多中国城市。欧瑞集团总裁钱锋也强调，明年也将在沙特举办中国电影的放映活动，推动更多中国优秀影片进入沙特市场，借助电影纽带，推动两国在电影产业、文化创意等领域的深层次合作，力图将此系列活动打造成全球文化多元化背景下国际文化交流的新标杆。

　　Yes娱乐7月5日讯    　7月5日，上海东方艺术中心20224/25秋冬演出季正式发布。此次演出季以“方圆之外”为主题，意在表达在不断变化的社会结构中，个体突破自身的方圆，拥抱无限可能。9月14日，着名指挥家许忠将携手上海歌剧院合唱团与交响乐团联合呈现半舞台版歌剧《费加罗的婚礼》，为新演出季揭幕。9月起至 2025年1月期间，52台92场精彩演出将陆续登台。

　　纵观本季，全世界的艺术精华被收入囊中，国际项目含量极高接近七成，各国图景交相辉映。除了对国际节目设立顶级标准，今年亦是东艺的“自制剧”大年，两部不同风格与题材的原创作品接踵而至，并即将开启首轮全国巡演，持续发挥一流的艺术创制主体的活力。

　　世界顶级天团“停泊”中国之家

　　实力巨星辉耀“听交响·到东方”

　　东艺作为上海傲人的交响乐演出圣地，再次彰显古典乐高地的强大号召力，核心品牌“听交响·到东方”在本季依旧发挥其稳定的实力。继柏林爱乐造访上海后，10月30-31日，另一支“古典天团”维也纳爱乐乐团也将回归上海，乐团曾在2017、2018和2019连续三年造访东艺留下无与伦比的音乐瞬间。时隔五年，乐团将在指挥翘楚安德里斯·尼尔森斯率领下，与国际乐坛最炙手可热的钢琴家之一叶菲姆·布朗夫曼一同奉上两晚构思精妙的重磅交响，续写与上海观众的情缘。

　　10月注定非凡，享誉世界的伦敦交响乐团将在新任首席指挥安东尼奥·帕帕诺的率领下，联袂钢琴家王羽佳，于10月8日-10日造访东艺，这个“世界十大交响乐团”与“世界十大指挥”的组合将一连三晚重磅演绎跨时代的精彩音乐；10月20日，深受中国观众欢迎的“姐夫”瓦莱里·捷杰耶夫与马林斯基交响乐团四度莅临东艺，带来穆索尔斯基、肖斯塔科维奇、柴可夫斯基的作品。

当红指挥鬼才库伦奇斯携音乐永恒乐团继去年首度访华获得了中国乐迷的认可，11月20日-21日将再次访沪带来别具一格的超燃古典现场，分别在第一场带来瓦格纳与马勒的浪漫主义巨作，第二场与小提琴首席沃尔科娃带来勃拉姆斯小提琴协奏曲与肖斯塔科维奇第五交响曲。

　　年末，动漫《交响情人梦》中千秋真一的原型——“亚洲最帅女指挥家”西本智实将执棒新锐古典乐团日本辉煌艺术爱乐乐团重返东艺，带来两晚飒爽柔情的指舞交响，一览风华绝代巾帼指挥家的魅力。

　　名家接连登台再逢“蜜月期”

　　在东方音乐厅，年初有齐默尔曼、王羽佳打造的高光之夜，后有穆特、祖克曼、阿芙蒂耶娃、布赫宾德等大师的回归，东艺迎来了名家纷至沓来的一波“西风”。新季将至，许多乐迷开始对下一期的音乐家阵容产生期待。

　　两场有生之年系列演出“坐镇”东方音乐厅。11月，享誉世界的“钢琴女祭司”玛塔·阿格里奇将携手世界级大提琴家米沙·麦斯基、小提琴家吉尔·沙汉姆、钢琴家西奥多西娅·恩托库等汇聚乐坛传奇的殿堂组合，连续两晚，带来横跨室内乐与交响的演出，相信这次“含阿量100％”的古典盛宴将重燃申城；泰斗级钢琴大师克里斯蒂安·齐默尔曼对于很多乐迷来说一直都是活在唱片里的音乐家，今年1月，一开票就被秒空的大师首次亮相沪上为东艺的上个演出季揭幕，但因身体不适仅演奏了一首返场曲，对此深感遗憾。尽管如此，东艺和上海的观众都给大师留下了很好的印象，所以他当场就接受了年内再来上海演出的邀请，并选择在生日当天重返东艺，与沪上乐迷一起共度这特别的时刻。

　　除了以上两场重磅演出，本季的演奏家与室内乐板块将再次以崭新的阵容与观众见面。格莱美爵士大师赫比·汉考克对话黑白琴键，肖赛新秀冠军刘晓禹穿越“四季“带来俄式经典，大提琴家王健将带来施特劳斯、格里格、弗兰克的作品，维也纳爱乐乐团第一小提琴丹尼尔·弗洛绍尔、小提琴家约瑟夫·什帕切克等世界级音乐家上演弦乐盛宴。此外室内乐方面，享誉国际的德国斯图加特室内乐团纯正演绎德奥经典，上海四重奏将以全新阵容首次亮相演绎贝多芬名作。

　　声乐方面，“当今乐坛的首席普契尼女高音”克里斯汀·奥博莱斯重返东艺重磅开唱；着名女高音歌唱家黄英、男中低音歌唱家沈洋携手指挥家洪川、钢琴家冯佳音、与回声合唱团联袂带来声乐作品专场音乐会；金承志与上海彩虹室内合唱继续带来《罗刹国纪·山之篇》。

　　在“多国建交纪念”中礼尚往来

　　海外朋友圈助力多元文化交流

　　2024年，恰逢中外多国建交纪念，东艺策划系列大国外交演出共续各国人文交流领域的艺术佳话，涵盖音乐、舞蹈、美育活动等不同形式，彰显文化桥梁的重要作用。

　　中俄建交75周年，新朋老友再聚东艺：11月14日-17日，蜚声国际的圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞团将第五次抵达，用两部经典巨制，四场演出，续写与东艺的传奇渊源，除了带来上海观众熟悉的《安娜·卡列尼娜》，也将首次在东艺呈现《俄罗斯的哈姆雷特》；俄罗斯红军歌舞团大型交响歌舞音乐会等也将陆续登台东艺。此外，今年东艺艺教与莫斯科国立柴科夫斯基音乐学院的合作全新升级，联合推出“柴院在东艺”系列活动，打造为期五周的艺术盛宴，用美育续写两国人民的友好交流。

　　中巴建交50周年，巴西圣保罗交响乐团11月将在指挥家蒂埃里·菲舍尔率领下，携手巴西小提琴新星圭多·圣安娜，特邀女高音歌唱家黄英呈现独具南美风情的作品；10月，年过八旬的巴西音乐教父吉尔伯托·吉尔，将带领观众深入“巴西流行音乐伟大建筑师”的内心世界，重温其辉煌职业生涯中的经典曲目。

　　中葡建交45周年，东艺将再迎来一场文化与音乐融合的葡萄牙“法朵”之夜，继葡萄牙法朵天王Camané首次亮相上海后，当代最耀眼的法朵天后玛瑞莎将于11月8日亮相，带来“葡萄牙的灵魂之声”。

　　“亚洲风味”冲击感官盛宴

　　首演首秀与重磅剧目浓缩剧场精彩

　　本季，东方歌剧厅的舞台别有一番“亚洲风味”，一众代表国际前沿视角与亚洲美学的舞台饕餮盛宴等你入席：多部首演首秀、国宝级大师的代表作、全明星话剧、口碑回归的经典都值得关注。

　　作为本季的重磅国际项目之一，10月，日本国宝级大师坂东玉三郎为世界级太鼓乐团鼓童执导的最着名的代表作之一《打男》将首次在中国大陆地区巡演，全男班表演呈现太鼓演奏的新面貌与日本美学精髓。

　　戏剧方面，香港话剧团《天下第一楼》2022年首度搬上舞台一票难求，随后在华语戏剧盛典夺得最佳导演、最佳男主角及最佳男配角三大奖项，2025年1月将载誉归来，由金马奖影帝谢君豪领衔，与何冀平及司徒慧焯组成编、导、演梦幻组合；由越剧名家赵志刚创立的赵氏工坊联合上海市宝山区沪剧艺术传承中心推出多剧种融合演绎的“星·杂剧”《伪装者》将于9月14日到17日在东艺首演，赵志刚饰演靳东经典角色明楼，7大剧种9位梅花奖得主汇聚。

　　舞蹈方面，中央芭蕾舞团经典芭蕾舞剧《红色娘子军》将在首演60周年之际，展“国字号”院团的魅力；两部彰显中国文化底蕴的民族舞剧：舞剧《记忆深处》、舞剧《孩儿枕·家和兴》都将在这个秋冬登上东艺的舞台。